
Aprender a escribir descripciones de productos y a hacer buenas fotos de producto puede ser una forma sencilla pero eficaz de dar a tu tienda de ecommerce un empujón en marketing y ventas. Las fotos de calidad hacen que tus anuncios y fichas de productos sean más llamativos, atraen más tráfico a tu tienda online y hacen que tus productos destaquen. Las buenas fotos aportan atractivo visual a tus productos y ayudan a los clientes a visualizar cómo sería tenerlos, lo que hace que tus páginas de venta sean más persuasivas y aumenta las conversiones. Con solo aprender a hacer fotos de producto de calidad, puedes aumentar tus ventas sin gastar ni un céntimo más en publicidad.
En esta guía, compartiremos 12 buenas prácticas para ayudarte a hacer buenas fotos de producto. Cubriremos consejos profesionales de fotografía de producto sobre todo, desde la preparación física de tus productos para la cámara hasta la edición de tus fotos para conseguir un acabado pulido. También responderemos a algunas preguntas frecuentes sobre fotografía de producto.
La calidad de las fotos de producto se ve afectada por cómo te preparas para la sesión, qué haces durante el rodaje y cómo editas las fotos después.
Prepárate para la sesión limpiando tus productos, eligiendo una iluminación adecuada, seleccionando fondos y atrezzo apropiados e invirtiendo en el equipo correcto.
Optimiza la sesión grabando en formato RAW, ajustando tus parámetros, eligiendo buenos ángulos, montando escenas que aporten contexto y siguiendo procedimientos coherentes.
Utiliza software de edición fotográfica para ajustar factores como la composición, el balance de blancos, la exposición, el contraste, la saturación y la vibración.
Puedes desglosar el proceso de hacer buenas fotos de producto en lo que haces antes, durante y después de una sesión. Algunos de los consejos de fotografía de producto más importantes son:
Limpia tus productos
Configura una iluminación adecuada
Elige un fondo apropiado
Utiliza atrezzo
Usa una cámara de alta calidad
Utiliza un trípode
Graba en formato RAW
Ajusta los parámetros de tu cámara
Captura varios ángulos
Transmite contexto
Sigue procedimientos coherentes
Utiliza software de edición fotográfica
Aquí tienes algunas pautas para llevar estos principios a la práctica:
Para mostrar tus productos en su mejor versión, límpialos antes de hacerles las fotos. Selecciona una muestra de tu producto que esté en buen estado o, si solo dispones de una muestra, lleva a cabo las tareas de limpieza y reparación necesarias. Busca imperfecciones como suciedad, polvo o huellas dactilares que puedan estropear la foto. Comprueba si hay decoloraciones, grietas, piezas faltantes u otros signos de daño.
Según la naturaleza de tu producto, puede que necesites materiales específicos de limpieza o reparación. Por ejemplo, el plástico debe limpiarse con un limpiador no abrasivo y un paño suave para evitar rayarlo.
Si necesitas limpiar diversos productos, puedes querer tener a mano un kit con artículos de limpieza habituales como bicarbonato sódico, vinagre blanco y zumo de limón, junto con pulverizadores y paños. Un aerosol de aire comprimido puede ser útil para retirar el polvo.
La iluminación puede sacar el mejor o el peor lado de tu producto. Tanto el tipo de luz que utilices como el número de fuentes de luz son importantes para tu montaje de fotografía de producto.
Los principales tipos de iluminación que puedes utilizar son la luz natural y la luz artificial. La luz natural proyecta una luz suave y uniforme que ilumina los sujetos contra su fondo. Funciona bien para capturar detalles amplios, productos utilizados o llevados puestos por personas y productos usados al aire libre. La luz artificial proyecta una luz más dura que se centra en zonas concretas. Puede emplearse para destacar características del producto en planos más detallados.
Los fotógrafos profesionales suelen utilizar tres fuentes de luz para mostrar los productos en su mejor versión, una técnica conocida como iluminación de tres puntos. Esta utiliza una luz principal, una luz de relleno y una luz trasera:
La luz principal (key light) ilumina al sujeto contra su fondo. Se coloca a un lado del sujeto, normalmente a 45 grados, para iluminar un lado y dejar el otro en sombra. Si estás haciendo fotos al aire libre, el sol puede servirte como luz principal.
La luz de relleno (fill light) se coloca enfrente de la luz principal para iluminar las zonas que quedan en sombra. Debe ser más tenue que la luz principal.
La luz trasera (backlight) se coloca detrás del sujeto para crear un halo de luz alrededor de su perímetro, haciendo que el sujeto destaque sobre el fondo y captando detalles en sus bordes.
A veces se utilizan una o más luces adicionales como luces de fondo para iluminar elementos de la imagen distintos del sujeto principal.

La elección del fondo puede ayudar a resaltar el color, la textura, la forma y las características del sujeto. Para elegir un color de fondo, puedes usar la regla de los tres colores. Esta consiste en escoger un color principal y dos colores complementarios. El color principal de tu producto suele determinar tu color primario. Puedes utilizar un círculo cromático para seleccionar los colores complementarios o pensar en términos de colores cálidos y fríos. Los colores que tienden al rojo del espectro, como el naranja y el amarillo, se clasifican como cálidos, mientras que los que tienden al violeta, como el verde y el azul, son fríos.
También puedes elegir fondos para resaltar texturas. Las texturas pueden sugerir cualidades como suavidad, rugosidad, ser resbaladizo o pegajoso, por ejemplo. Como con el color, puedes pensar en términos de texturas primarias y complementarias. Por ejemplo, si haces una foto de una alfombra gruesa, suave y mullida, un suelo de madera dura puede servir de contraste.
El atrezzo puede mejorar tus fotos al ilustrar los usos del producto o añadir un toque de dramatismo o humor. El atrezzo puede incluir desde muebles hasta flores o comida. Los directores suelen categorizar el atrezzo dividiéndolo en objetos de mano, objetos personales como la ropa, elementos de escena como muebles y elementos de ambientación que no son directamente sostenidos, llevados o usados por la persona principal de la foto.
Elige un accesorio que encaje con el propósito de tu producto y con el ambiente de tu foto. Cuando utilices atrezzo, limítate a un elemento principal para no saturar la foto ni desviar la atención de tu sujeto principal.
Cuanto mejor sea tu cámara, mejores serán tus fotos. El tipo de cámara que debas utilizar depende de tus necesidades y de tu presupuesto. Las cámaras de los smartphones actuales, como la iPhone Camera, ofrecen una calidad impresionante y suficiente para principiantes con presupuesto ajustado. Si te lo puedes permitir, una cámara réflex de un solo objetivo (también llamada cámara SLR, cámara réflex digital o cámara DSLR) o una cámara sin espejo pueden ofrecer una calidad más profesional.
Las cámaras DSLR utilizan un espejo para invertir las imágenes captadas, mientras que las cámaras sin espejo no lo hacen. En su momento, las DSLR eran las preferidas por los fotógrafos profesionales, pero últimamente las cámaras sin espejo las están sustituyendo cada vez más. Este tipo de cámaras puede costar desde unos cientos hasta varios miles de dólares, así que ten en cuenta tu presupuesto y haz tus deberes antes de realizar una inversión importante.

Los trípodes mejoran tus fotos al estabilizar la cámara y evitar movimientos o temblores. Los trípodes varían en diseño y tamaño. Por ejemplo, algunos trípodes tienen cabezales de tres vías que se pueden ajustar en un eje cada vez para ajustes verticales, horizontales o de paneo, mientras que otros utilizan una rótula que se puede aflojar para ajustarla en cualquier dirección según convenga. Algunos trípodes son lo suficientemente pequeños o ligeros como para llevarlos a cualquier parte, mientras que los más grandes y pesados están pensados para permanecer en estudio. Los trípodes especializados, diseñados para sujetar smartphones u otras cámaras pequeñas, se pueden fijar a superficies con ventosas o brazos de plástico flexible, como el GorillaPod de Joby.
Puedes comprar un trípode básico por unos 30 $, mientras que los trípodes profesionales más caros pueden costar miles de dólares. Elige el trípode más económico que se ajuste a tus necesidades.
Si tienes pensado editar tus fotos con un programa como Photoshop, deberías hacerlas en un formato conocido como RAW. Como indica su nombre, los archivos RAW contienen imágenes sin procesar o prácticamente sin procesar, conservando todos los datos captados por la cámara. Esto te da más control sobre los ajustes que realices durante la edición.
La mayoría de las cámaras profesionales y muchos smartphones te dan la opción de disparar en RAW. En un iPhone, puedes encontrar la opción ProRAW en los ajustes de los formatos de cámara.
Para mejorar la calidad de tus fotos, aprende a ajustar los parámetros de tu cámara. Los tres ajustes más importantes son:
Velocidad de obturación: controla la rapidez con la que se cierra el obturador de tu cámara, determinando la cantidad de luz a la que se expone tu toma.
ISO: controla la sensibilidad de tu cámara a la luz, determinando el brillo de tu imagen.
Apertura: controla el tamaño de la apertura del objetivo, determinando cuánta luz llega a tu cámara y lo nítidas que son tus imágenes.
Las cámaras digitales te permiten ajustar la apertura directamente, mientras que los smartphones recurren a un ajuste simulado de la apertura. En un iPhone, puedes simular el ajuste de apertura en modo Retrato utilizando el control deslizante de Control de profundidad.

Capturar varios ángulos de cámara te permite mostrar diferentes cualidades de tu producto. Utiliza planos generales para captar todo tu producto. Añade planos detalle para resaltar características concretas. Incluye planos de acción para mostrar tu producto en uso. Si tienes pensado utilizar modelos 3D sobre los que tus clientes puedan hacer zoom o ver desde distintos ángulos, asegúrate de capturar todos los ángulos que necesites.
Al elegir ángulos, ten en cuenta la composición de tu encuadre. Los fotógrafos profesionales siguen la regla de los tercios. Esta consiste en dividir visualmente la toma en tres filas y tres columnas formadas por dos líneas horizontales y dos verticales. Coloca tu sujeto en uno de los cuatro puntos donde se cruzan las líneas.
El contexto comunica el propósito, los usos y los beneficios de tu producto, haciendo que tus imágenes sean más persuasivas como herramientas de venta. Puedes utilizar varios métodos para transmitir contexto. Mostrar a alguien usando o llevando puesto tu producto puede ilustrar qué aspecto tiene o cómo se debería aplicar. La elección del fondo y el atrezzo puede establecer las aplicaciones previstas de tu producto. Distintos ángulos y planos pueden demostrar los diferentes usos y beneficios de tu producto. Los vídeos pueden situar tu producto en un contexto dinámico para aportar dramatismo o humor.
Para conseguir una calidad constante en tus fotos, desarrolla procedimientos estándar para hacer tus tomas. Crea un documento por escrito que especifique los elementos estándar, como los ajustes de cámara, los ángulos y la iluminación. Si tienes varios productos en la misma categoría, usa poses y fondos similares para cada foto. Por ejemplo, si vendes varias camisetas, tus modelos deberían adoptar poses parecidas para los distintos modelos de camiseta.

El software de edición fotográfica puede ayudarte a mejorar la calidad de tus imágenes originales para obtener mejores fotos. Algunos de los elementos más importantes que puedes ajustar son:
Composición: recorta y endereza tu imagen para mejorar la colocación del sujeto.
Balance de blancos: controla el tono cromático de tu foto. En Photoshop, puedes ajustar el balance de blancos utilizando la opción de ajuste de imagen Curvas.
Exposición: ajusta el brillo de tu foto. En Photoshop, puedes ajustar la exposición añadiendo una nueva capa de ajuste de brillo/contraste y accediendo al panel de propiedades para usar el control de brillo.
Contraste: controla el rango de tonos oscuros y claros de tu foto, haciendo que las diferencias de iluminación parezcan más marcadas o más graduales. En Photoshop, puedes ajustar el contraste en los ajustes de imagen de brillo/contraste.
Saturación: determina la intensidad de tus colores. En Photoshop, puedes ajustar la saturación añadiendo una nueva capa de ajuste de tono/saturación.
Vibración: determina la intensidad de los colores intermedios menos dominantes que se sitúan entre los extremos claros y oscuros. En Photoshop, puedes ajustar la vibración en el menú de ajustes de imagen.
Adobe Photoshop es el programa de edición fotográfica más popular. GIMP (GNU Image Manipulation Program) es una alternativa gratuita popular a Photoshop.
Mejorar la calidad de tus fotos puede hacer que tus imágenes sean más llamativas y persuasivas, atraigan más clics y generen más conversiones de ventas. Prepara el terreno para fotos de calidad limpiando tus productos, eligiendo la iluminación adecuada, seleccionando fondos y atrezzo apropiados e invirtiendo en una buena cámara y un trípode. Capta imágenes de calidad utilizando el formato RAW, ajustando tus parámetros, capturando varios ángulos, situando tu producto en contexto y siguiendo procedimientos coherentes. Utiliza software de edición fotográfica para sacar lo mejor de tus fotos.
Si vendes productos de print on demand a través de Gelato, puedes aprovechar tus fotos con la ayuda de la herramienta Gelato Mockup Studio, disponible con la suscripción Gelato+. Mockup Studio te permite a ti o a tus clientes ver vistas previas de productos personalizados antes de poner los pedidos en producción. Además, accedes a millones de fotos de stock, imágenes gráficas y filtros para perfeccionar el aspecto de tu producto. Puedes hacer mockups premium de ropa, wall art y otros productos personalizados. Por ejemplo, puedes mostrar wall art sobre distintos fondos para ayudar a los clientes a visualizar cómo quedaría en sus casas. Esto te permite usar las fotos para asegurarte de que tus productos lucen como tú y tus clientes queréis antes de invertir en inventario o en la gestión de pedidos. Regístrate hoy en el servicio de print on demand de Gelato para empezar a convertir tus fotos de alta calidad en ventas de productos personalizados muy demandados.
Puedes hacer buenas fotos de productos siguiendo buenas prácticas antes, durante y después de las sesiones fotográficas. Antes de empezar a hacer las fotos, limpia tus productos, selecciona la iluminación, los fondos y el atrezzo adecuados, y consigue el equipo de cámara y trípode correcto. Durante el rodaje, dispara en formato RAW, ajusta los parámetros, captura varios ángulos, sitúa tus productos en contexto y sigue procedimientos coherentes. Después del rodaje, utiliza la edición fotográfica para pulir tus imágenes.
Para fines de ecommerce, el mejor montaje es uno sencillo que destaque tu producto en un entorno fácil de ver online. Un fondo blanco, iluminación artificial de tres puntos, una cámara de smartphone y un trípode pequeño cubrirán las necesidades de la mayoría de las sesiones fotográficas de ecommerce para pequeñas empresas.